EMMA WATSON VÀ CHIẾC VÁY CHỈ TỒN TẠI TRONG MỘT ĐÊM

Điều thú vị là quá trình hoàn thiện chiếc váy cũng trở thành một phần của câu chuyện. Khi Emma đang được làm tóc và trang điểm, các florist (người làm/nghệ nhân cắm hoa) vẫn tiếp tục cài từng bông hoa lên trang phục ngay bên cạnh. Không có một khoảnh khắc nào mà chiếc váy thực sự “hoàn thành” trước khi bước lên thảm đỏ. Nó được tạo ra, thay đổi và hoàn thiện gần như cùng lúc với khoảnh khắc Emma xuất hiện. Emma cùng stylist Jared Ellner bắt đầu xây dựng ý tưởng từ những bản phác thảo đầu tiên, với mong muốn biến trang phục thành một cách kể chuyện thay vì chỉ đơn thuần là một bộ váy dự sự kiện. Phần thân váy mang phom off-shoulder màu đen, được làm từ vải nhung đen từ vật liệu tái chế có nguồn gốc tại Los Angeles. Trên nền vải tối màu ấy, florist Anthony Maslo cùng đội ngũ của mình trực tiếp đặt từng bông hoa trắng lên váy trong ngày diễn ra sự kiện, từ nhiều loại lan Phalaenopsis, Dendrobium đến hoa Nerine và Gloriosa. 

Nếu nhìn vào hành trình thời trang của Emma Watson, chiếc váy hoa lần này không phải một màn đổi hướng bất ngờ sang sustainability. Từ nhiều năm trước, cô đã biến những lựa chọn trên thảm đỏ thành một phần trong cách mình nói về thời trang. Năm 2016, chiếc váy Calvin Klein cô mặc tại Met Gala được làm từ sợi tái chế từ chai nhựa; đến tour quảng bá Beauty and the Beast năm 2017, Emma tiếp tục xây dựng cả một hệ thống trang phục xoay quanh những lựa chọn có yếu tố bền vững và từng lập riêng tài khoản The Press Tour để ghi lại nguồn gốc, chất liệu và câu chuyện phía sau từng look.

Câu chuyện ấy thậm chí còn đi xa hơn những bộ váy trên thảm đỏ. Emma từng hợp tác với People Tree từ năm 2009, tham gia thiết kế các bộ sưu tập Fair Trade và organic; sau đó cô tiếp tục trở thành người ủng hộ Good On You và tham gia vào các hoạt động thúc đẩy thời trang có trách nhiệm. Năm 2020, cô gia nhập hội đồng quản trị Kering và giữ vai trò chủ tịch Ủy ban Sustainability. Vì vậy, điều đáng chú ý ở chiếc váy tại Lucas Museum không nằm ở việc Emma Watson “lại mặc đồ sustainable”. Nó nằm ở cách cô tiếp tục đưa sustainability vào một câu chuyện lớn hơn về thời trang: lần này là thiên nhiên, sự hữu hạn và cách chúng ta nhìn nhận vẻ đẹp.

Emma và Jared Ellner muốn “living and natural” - một thứ sống động và tự nhiên - trở thành nguồn vẻ đẹp chính của trang phục thay vì những chi tiết trang trí thông thường. Chính vì vậy, hoa tươi không được sử dụng như một họa tiết mô phỏng thiên nhiên mà trở thành một phần thực sự của chiếc váy. Nhưng hoa tươi cũng đồng nghĩa với việc chiếc váy không thể giữ nguyên trạng. Những cánh hoa sẽ thay đổi, héo đi và biến mất. Với Emma, sự thay đổi ấy không phải một lỗi của thiết kế mà chính là một phần của thông điệp. Chiếc váy nhắc người mặc rằng có những thứ đẹp nhất khi chúng ta ý thức được rằng mình không thể giữ chúng mãi mãi. Ngay cả phụ kiện cũng tiếp tục câu chuyện ấy. Túi và trang sức của Emma được làm từ reclaimed glass (thủy tinh tái chế có thể được nung chảy) và tạo thành hình dạng mới nhiều lần mà không làm mất đi chất lượng của vật liệu. Sau buổi tối, những bông hoa trên váy được tháo xuống cẩn thận và ép lại thay vì bị bỏ đi.

Có lẽ cũng không phải ngẫu nhiên Emma chọn cách xuất hiện như vậy tại Lucas Museum of Narrative Art - một bảo tàng được xây dựng xoay quanh sức mạnh của visual storytelling và cách những hình ảnh có thể kể lại những câu chuyện về con người. Nếu chiếc váy thông thường được tạo ra để tồn tại lâu hơn một khoảnh khắc trên thảm đỏ, chiếc váy của Emma lại chọn điều ngược lại. Nó sống trong đúng một đêm, thay đổi theo từng giờ, rồi biến mất khỏi hình hài ban đầu. Nhưng khi những bông hoa được ép lại, câu chuyện của chiếc váy vẫn còn đó. Có lẽ đó cũng là cách Emma Watson đang tiếp tục kể câu chuyện sustainability của mình: không phải bằng một chiếc váy cố gắng tồn tại mãi mãi, mà bằng một chiếc váy nhắc chúng ta rằng đôi khi, biết trân trọng một thứ trong lúc nó còn đang tồn tại cũng là một cách để sống có ý thức hơn.